Cine: Rogue One – Una Historía de Star Wars

Película de tipo spin-off inspirada en la famosa trilogía original de Star Wars. Está entre La Venganza de los Sith y Una Nueva Esperanza
Gale Erso (Mads Mikkelsen) vive junto a su esposa Lyra (Valene Kane) y su hija Jyn en el remoto planeta Lah’mu, viviendo una tranquila vida como agricultores. Un día el terrible Orson Krennic (Ben Mendelsohn) llega con sus temibles tropas a llevarse a Galen y familia, a la fuerza con acostumbra al imperio. Galen es un eminente científico, y quieren que vuelva a trabajar nuevamente para la construcción de una nueva arma. Todo termina de forma trágica, matando a Lyra, llevándose A Galen, pero su pequeña hija Jyn logra esconderse de las tropas imperiales.
Trece años después vemos a Jyn (Felicity Jones) recluida en un campo de concentración del Imperio. Logra ser liberada por las fuerza rebeldes y llevada a Yavin IV, donde se encuentra las instalaciones de la Alianza Rebelde, y se le pide ayudar a contactar a Galen y así evitar la construcción de la poderosa Estrella de la Muerte. Junto con toda esta historia, un piloto imperial, que desertó, logra filtrar un mensaje de Galen donde habla de esta super-arma y de la necesidad de buscar sus planos y así destruirla en su punto más débil dejado con intención por el propio Galen Erso. Es ahí cuando comienza la aventura de Jyn, Cassian Andor (Diego Luna) y su droide K-2SO.
Excelente film. Su historia es muy interesante, llena de detalles y una trama donde se ve al Imperio Galáctico apoderarse de todo y a la Alianza Rebelde evitar, en lo posible, el avance de conquista del malvado Darth Vader.
Podría decir que este spin-off esta a la altura de la trilogía original y superior a las trilogías posteriores. Muestra batallas épicas y llenas de detalles. Donde los rebeldes sacrifican su vida y post de evitar el avance el Imperio. 
En una de sus escenas finales se ve al propio Darth Vader eliminando uno por uno a los soldados rebeldes, en una escena que muestra su poder como Sith y su lado oscuro al máximo potencial. Sin lugar a dudas imprescindible. 
 
Título: Rogue One: Una Historía de Star Wars
Año: 2016
Director: Gareth Edwards
País: Estados Unidos
Calificación: Imprescindible

Cine: Star Wars – Episodio VI – El Regreso del Jedi

Para algunos en 1983, fue la película más infantil de esta trilogía por la aparición de las pequeñas criaturas llamadas “Ewoks”. De igual manera fue alabada por la critica y da un cierre épico y único a esta afamada saga de ciencia ficción.
Dirigida por Richard Marquands y producida y escrita por George Lucas, muestra a la Alianza Rebelde intentando destruir a una nueva estación espacial en construcción. Una nueva estrella de la muerte, más grande, más poderosa y más difícil de penetrar. Junto con ello Luke Skywalker y Leia Organa y sus amigos (Chewie, R2D2, C-PO3 y Lando Calrissian) llegan a Tattoine a rescatar a Han Solo congelado en carbonita y en las manos de Jabba The Hutt.
Posteriormente Luke debe viajar a Dagobah a terminar su entrenamiento junto a Yoda. Al verlo enfermo, Luke consulta a su maestro por su padre Anakin y si es en verdad Darth Vader y la respuesta del pequeño Jedi es afirmativa. Además Yoda le dice que debe enfrentar a su padre, para así terminar su iniciación como Jedi. Y lo que más marca la película: Leía Organa es su hermana melliza (Recuerden que fueron separados al nacer para evitar la persecución del Imperio).
Fin de la saga original, que quedó en la memoria de los cinefilos y amantes de Star Wars y la ciencia ficción. Originalmente se llamaría “La Venganza del Jedi”, pero meses antes cambia a “El Retorno del Jedi”. Se había preferido usar “Venganza” ya que se leía con más fuerza que la palabra “Retorno”, pero se eligió el título que todos nosotros conocemos. Las escenas finales mostrando las celebraciones luego de la caída del Imperio están en nuestra retina. Celebraciones en toda la galaxia y la escena final con Luke junto a Leia y con la imagen de Anakin, Yoda y Obi-Wan felices y observando el triunfo y celebración. Imprescindible.

 
Título: Star Wars: Episodio VI - Regreso del Jedi
Año: 1983
Director: Richard Marquand
País: Estados Unidos
Calificación: Imprescindible

Cine: Star Wars – Episodio V – El Imperio Contraataca

Luego que en 1977 la película “Star Wars” se convirtiera en la película del cine independiente más exitosa de la historia, le tocaba a George Lucas dar un paso adelante y sacar rédito de este batacazo a finales de la década de los ’70. La idea de George Lucas era sólo hacer una película y terminar, pero fue convencido y escribir y hacer más películas fue su objetivo. Eso si, él sabia que la próxima que seria el episodio dos de la segunda trilogía.
Para muchos Star Wars: Episodio V – El Imperio Contraataca es la película más importante y mejor de la historia de Star Wars, pero para muchos en 1980 causó escozor y dejo muchas dudas y reparos en la relación Vader-Skywalker y la relación amorosa Leia-Han Solo.
Película que se ubica tres años después de la destrucción de la estación espacial “Estrella de la Muerte”, donde después las fuerzas imperiales se reagruparon y siguieron haciendo cacería de la “Alianza Rebelde” lideradas por el joven iniciado Jedi Luke Skywalker (Mark Hamill) y Leía Organa (Carrie Fisher). Las fuerzas rebeldes tuvieron que esconderse en los limites de la galaxia y específicamente en el helado planeta Hoth como escenario, es donde se da inicio a este film. Luego de casi perder la vida en manos de un “Wampa”, Skywalker logra comunicarse con Obi-Wan Kenobi quien lo insta a viajar al planeta Dagobath a terminar su entrenamiento Jedi con la ayuda del pequeño, pero poderoso Yoda.
Es en este film donde nos encontramos con las escenas más famosas de Star Wars: La revelación de que Darth Vader es el padre de Luke Skywalker y la intención de Vader de atraer a Luke al lado oscuro de la fuerza.
Películas con escenas que forman parte de la historia del cine, además con personajes entrañables como R2-D2 y C-3PO y el compañero de Han Solo, Chewbacca. Nos insta a adorar la película y la saga completa. 
Sin lugar a dudas imprescindible  por donde se le mire. Reafirma la gran originalidad y repercusión en los amantes del cine y la ciencia ficción. George Lucas queda como amo y señor del cine de la mano de Irvin Kershner, como director,  a finales de los ’70 e inicios de los ’80. Que la fuerza nos acompañe.
 
Título: Star Wars: Episodio V - El Imperio Contraataca
Año: 1980
Director: Irvin Kershner  
País: Estados Unidos
Calificación: Imprescindible

Cine: Star Wars – Episodio IV – Una Nueva Esperanza

Originalmente titulada en 1997 como “Star Wars” y luego en 1999 como “Star Wars – Episodio IV – Una Nueva Esperanza”, marcó un antes y un después en la historia del cine por su originalidad y sin duda por sus efectos especiales. Fue un batacazo en su época, que llevó a George Lucas (su creador, escritor y director) a pelear el Oscar como mejor guion, película y mejor director. 
La trama en sí (si lo miramos luego de la trilogía precuela) es la continuación del Episodio III – La Venganza de los Sith y nos muestra una galaxia conquistada por el Imperio, con la figura de Darth Vader (David Prowse – James Earl Jones) y en su contra un grupo de guerrilleros conocidos como “La Alianza Rebelde”, liderada por la princesa Leia Organa (Carrie Fisher) y cuyo objetivo es destruir La Estrella de la Muerte. Desde otra arista tenemos al joven Luke Skywalker (Mark Hamill), un granjero del planeta Tatooine que de forma repentina se transformará en un héroe, guiado por su compañero Jedi Obi-Wan Kenobi (Alec Guinness) y se unirá a la Alianza Rebelde para ser la resistencia y destruir la estación espacial del Imperio.
Sin lugar a dudas una de las películas más importantes de la ciencia ficción en la historia del cine. La originalidad en su guion, personajes, vestuario y banda sonora la hacen única y marcó a generaciones y aún sigue dando réditos por su impacto cultural.
Como dato, sólo en su filmación se usaron 13 millones de dólares y por sólo su exhibición en cine recaudó 775 millones de dólares. Un excelente negocio. Otros tiempos.
Una gran obra, que da inicio a una trilogía de lujo. Imprescindible. Que la fuerza nos acompañe. 
 
Título: Star Wars: Episodio IV - Una Nueva Esperanza
Año: 1977 
Director: George Lucas
País: Estados Unidos
Calificación: Imprescindible

Cine: Star Wars – Episodio III – La Venganza del Sith

Este film marca el fin de la trilogía en forma de precuela de Star Wars, donde todas nuestras dudas quedan despejadas y nos llevará a la trilogía original. La querida trilogía original.
Han sucedido tres años desde el inicio de la guerra contra los separatistas de la galaxia. Al inicio de esta obra, el Supremo Canciller Palpatine (Ian McDiarmid) es secuestrado por el General Grievous y el temido Conde Dooku (Christopher Lee) y van en su rescate Obi-Wan Kenobi y Anakin Skywalker. Queda claro en esta película que Anakin se hace más cercano al Canciller Palpatine, o mejor dicho Darth Sidious y lo hace ir en contra del Consejo Jedi y más aún: Acercarlo al lado oscuro de la fuerza.
La Venganza del Sith marca los primeros pasos de Darth Vader y de cómo se construyó este icónico personaje de ficción. Esta película nos muestra el por qué Anakin se va al lado oscuro de la fuerza y cambia todo, ya de ser considerado “el elegido” pasa a ser uno de los Sith más poderosos de la galaxia.
Nos muestra los inicios del Imperio que veremos posteriormente en la próxima trilogía y además aparece algo que me sorprendió: La orden 66. que una vez activada mandaba a la muerte o al exilio a los caballeros Jedi que lideraban las tropas clónicas. Sabremos los destinos del Maestro Yoda y de Obi-Wan Kenobi.
Este film tuvo una opinión diferente a sus dos antecesoras, ya que es más oscura, muestra los inicios del Imperio Galáctico. En sí la opinión fue positiva y destaca mucho la actuación de Hayden Christensen como el confundido Anakin Skywalker y luego el poderoso Darth Vader.
Película imprescindible sin lugar a dudas. Un debes ver para todo fans de Star Wars y del séptimo arte. Todos los espacios de dudas han quedado aclarados, ahora a disfrutar la trilogía original.
 
Título: Star Wars: Episodio III - La Venganza del Sith
Año: 2005
Director: George Lucas
País: Estados Unidos
Calificación: Imprescindible 

Música: Roger Waters – In The Flesh Live

Hablar de Roger Waters, es hablar de Pink Floyd. Es prácticamente lógico un concierto de Roger Waters con clásicos de Pink Floyd, en su mayoría de canciones desde “The Dark Side Of The Moon” en adelante hasta una de sus obras máximas: “The Wall”. Bueno, esta vez hablaremos de su DVD lanzado el año 2000 denominado “In The Flesh – Live”. Registro que marca el regreso de Roger Waters a las pistas y a los conciertos masivos. El regreso de este Floyd luego de doce años de ostracismo musical en vivo. Este registro fue inmortalizado en el Rose Garden Arena en Portland, Oregón, el 27 de Junio de 2000.
Todo comienza con “In The Flesh” – de “The Wall” – con Roger Waters sobre una tarima con su bajo negro dando el papel de Pink y mostrando un inicio con martillos y remembranzas icónicas de Pink Floyd. Luego para dar paso a “The Happiest Days Of Our Lives” y “Another Brick In The Wall, Part 2” para dar continuidad y más vida a uno de los mejores discos conceptuales de la historia del rock. “Mother” muestra el lado maternal de The Wall, donde vemos en vivo a la madre sobreprotectora en la voces de la gran corista Katie Kissoon. Pasamos al vistazo al último disco de Pink Floyd con Roger Waters: “The Final Cut” con “Get Your Filthy Hands Off My Desert” y “Southampton Dock”. Vistazo breve pero que remarca uno de los trabajos vistos como un disco casi en solitario de Roger Waters, en vez de ver a todos los Floyd trabajando en conjunto. Marcó el final de Pink Floyd.
“Pigs On The Wing, Part 1” con Waters en la guitarra acústica y la gran “Dogs” con Jon Carin en las voces. Gran muestra en esta pequeña suite del disco “Animals” lanzado en 1977. A continuación damos una nueva muestra del legado de Pink Floyd con temas del disco “Wish You Were Here” con “Welcome To The Machine”, “Wish You Were Here” y la gran e incombustible “Shine On You Crazy Diamond (Parts 1-8)”.
Las joyas no faltan y ahora da el paso a “Set The Controls For The Heart Of The Sun”, canción de los inicios de su banda madre y una de las primeras incursiones de Roger Waters en la composición, luego de la salida de Syd Barret.
Esto no para señores, “Breathe (In The Air)”, “Time” y “Money” sacan a la luz el disco más famoso de Pink Floyd: The Dark Side Of The Moon”. Tocan el disco casi en su totalidad, ya que no olvidan los temas que cierran su obra prima,”Brain Damage” y “Eclipse”.
Roger Waters, es más que Pink Floyd. Aunque su obra floydiana eclipse su carrera solista, él muestra orgulloso en este registro parte de su obra en solitario. Esta vez con “The Pros And Cons Of Hitch Hiking Part 11 (AKA 5:06 A.M. – Every Stranger’s Eyes)”, “Perfect Sense (Parts I And II)”, “The Bravery Of Being Out Of Range”, “It’s A Miracle” y “Amused To Death”.Las cuatro última de lo que para mi es su mejor disco solista: “Amused To Death”.
“Comfortably Numb” muestra nuevamente a Pink Floyd a la vida, ya no con David Gilmour con sus potentes dos solos de guitarra. esta vez son Snowy White y Doyle Bramhall II hacen el trabajo monumental de personificar y dar fuerza a este clásico perenne
“Each Small Candle” es el regalo final para los fanáticos. No en todas las fechas de este tour de tres años fue tocada. Recuerdo que en Chile el año 2002 fue el cierre emocionante para un lugar como el Estadio Nacional, que nos ha dado las grandes alegrías del deporte; pero a a la vez la pena y la vergüenza de la dictadura cívico-militar que nos dominó.
Bueno, que más se puede decir. Si eres fans de Pink Floyd, es altamente recomendable. Diría imprescindible. Un debes ver.
Sé que muchos que Roger Waters suena más una banda tributo a Pink Floyd, pero con este material Roger Waters muestra las diferentes caras de él en su historia y lo hace con orgullo, fuerza y vitalidad.
Muy recomendable para todo fans de Pink Floyd y del mundo del rock.

Autor: Roger Waters
Obra: In The Flesh - Live
Originalmente publicado: 2000
Calificación: Imprescindible

Cine: Apollo 11

Una de las aventuras más importantes de la historia de la humanidad y sin lugar a dudas la más importante del siglo XX, fue la carrera espacial para llevar al primer hombre a la luna. Todos conocemos la historia en la cuál Estados Unidos ganó y en su misión Apollo 11 colocó a Neil Armstrong sobre la superficie de nuestro satélite natural.
El director de este documental, Todd Douglas Miller, recopiló todo lo disponible en video del antes, durante y después de tan afamada misión espacial. Comenzó el 2016 recopilando y digitalizando este material histórico.
Para este documental no se necesitó un narrador; las imágenes hablan por si solas. El único audio que escuchamos es el audio oficial de NASA y extractos de entrevistas a los astronautas.
El final no tiene sorpresas, todos los conocemos, pero este material audiovisual es precioso y único. Uno se transporta a 1969 y vive los días de incertidumbre y nervios por Armstrong, Aldrin y Collins por lograr tal hazaña. Material en excelente calidad, que lo transforma en un documento histórico-educativo esplendido.
Imprescindible, para toda la humanidad.  
 
Título: Apollo 11
Año: 2019
Director: Todd Douglas Miller
País: Estados Unidos
Calificación: Imprescindible 

Cine: Avengers – Endgame

El universo en su mitad fue desvanecido por el chasquido de dedos de Thanos al final de Avengers: Infinity War. Marco un final triste y desesperanzado para el universo Marvel. Su secuela directa, Avengers: Endgame, trata como este grupo de superhéroes se rearma y trata a toda costa de destruir al apocalíptico Thanos y recuperar las Gemas del Infinito para volver a los desaparecidos de vuelta a la vida y revertir todo lo hecho por este poderoso antagonista.
Film dirigido por los directores Anthony Russo y Joe Russo, que con sus tres horas de duración se ha transformado en un suceso cinematográfico mundial. Película que cierra esta magnifica saga, de forma que permite finalizar el trabajo de algunos superhéroes de forma melancólica e inesperada.
A pesar de las despedidas, entretenido material visual, que permite ver en conjunto el trabajo de los más famosos personajes de Marvel. Su larga duración no es un impedimento para disfrutar la cinta de principio a fin. Un gran adiós para esta mundo de superhéroes ¿Volverán? Sólo el tiempo lo dirá. Imprescindible.
 
Título: Avengers - Endgame
Año: 2019
Director: Anthony Russo y Joe Russo
País: Estados Unidos
Calificación: Imprescindible

Cine: Ashes in the Snow

 

“… En medio del invierno descubrí que había, dentro de mí, un verano invencible. Y eso me hace feliz. Porque esto dice que no importa lo duro que el mundo empuja contra mí; en mi interior hay algo más fuerte, algo mejor, empujando de vuelta.”

Albert Camus

Lina es una niña con un talento innato para dibujar, Sin ir a alguna escuela de artes o algo parecido. Vive en una familia acomodada de Lituania, que luego de la Segunda Guerra Mundial queda en poder de la Unión Soviética. Su padre salvo a decenas de familias para escapar del puño comunista de Joseph Stalin. Por esta razón su familia es deportada con cientos de familias más a un Gulag en la estepa Siberiana. Allí debe sobrevivir junto a su madre y a su pequeño hermano. Si no trabajaban, no comían. Si no se declaraban culpables de traición estarían por siempre en ese desolador lugar.
En el cine se habla mucho de como cientos sobrevivieron al yugo Nazi. Su lucha y fuerza para enfrentar un monstruo. En este caso habla del Comunismo. En si después de la Segunda Guerra Mundial, con la destrucción del Nazismo, la maquinaria comunista liderada por Stalin fue soportada y aceptada por la restantes naciones ganadoras.
Esta película habla de la resistencia de miles de lituanos y restantes países anexados a la fuerza a la Unión Soviética.
Te replantea muchas cosas. La democracia, la libertad de opinión, de expresión especialmente vista en los dibujos de Lina en el transcurso de la película.
Film imprescindible. Dentro del dolor, esta la hermosura de Lina y su lucha por supervivir por medio de su expresión. No en palabras, sino por sus dibujos. Recomendada a ver. Con pañuelos. Les garantizo emoción y algunas lagrimas. 
 
Título: Ashes In The Snow
Año: 2018
Director: Marius A. Markevicius
País: Lituania - Estados Unidos 
Calificación: Imprescindible

Cine: Arrival

Día a día visitaba el sitio de torrent amigo para ver si aparecía alguna versión decente de ver para “Arrival”. Bueno, el día llegó. Apareció y logre ver esta esperada película de ciencia ficción.
“Arrival”, basada en la breve historia de 1998 “Story of your Life” por Ted Chiang. La trama comienza con doce naves extraterrestres que aparecen en distintas partes del mundo. El Coronel Webel (Forest Whitaker) invita a Lousie Banks (Amy Adams), lingüista y al físico teórico Ian Donnelly (Jeremy Renner) a tratar con estos extraterrestres y descifrar el por qué estas naves están aquí.
Son llevados a un campamento militar en Montana, cerca de una de las naves. Conocen a estos extraños seres heptapods”, los cuales son una especie de pulpos con siete tentáculos, apodados por los intérpretes como “Abbott” y“Costello”.
Descubren que estos seres tienen un complejo lenguaje escrito en círculos y comienzan a aprenderlo. A medida que Lousie aprende y mejora la comprensión de este idioma comienza a ver y soñar vividas imágenes de ella con una niña…
Pasado, presente y futuro se unen. La película es un nexo entre estos tiempos. Nexo que la hace interesante. Como profesor he leído sobre teorías que indican que un cerebro humano puede sufrir modificaciones al aprender un idioma y esta película ataca esta temática. El idioma, como arma, herramienta que puede ser utilizada para construir un futuro con los ojos abiertos, vividos de sus pasos para su concreción. También vemos la temática de la incertidumbre por estos seres y sus reales intenciones. Vemos como diferentes países del mundo se unen y desunen por llegar a una respuesta del por qué ellos están aquí.
La película entra sin lugar a dudas en la categoría de las grandes en ciencia ficción, tal como Interestelar, Encuentro cercano del tercer tipo y otras.
Película introspectiva, filosófica y existencialista. Imprescindible para este 2017.
 
Titulo: Arrival
Año: 2016 
Director: Denis Villeneuve 
País: Estados Unidos 
Calificación: Imprescindible