Música: Iron Maiden – Donington Live 1992

Los inicios de la gira en Europa promocionando el disco Fear Of The Dark en 1992, situaron a la banda por segunda vez a ser el artista principal del Monsters Of Rock en Castle Donington, Inglaterra. Esta gira llevó a Iron Maiden por primera vez a Latinoamérica en un tour. Lamentablemente, por problemas con las autoridades políticas y religiosas de la época, impidieron tocar a la doncella en Chile. Pero bueno, esa es otra historia, que con los años selló la relación a muerte de la banda con el publico chileno.

Seria la primera vez que en una sola noche registrarían un show en audio y video, ya que en los lanzamientos anteriores correspondieron varias fechas en las cuales eligieron lo mejor de lo mejor. Aquí todo se grabaría en esa fría noche del  22 de agosto de 1992.  El ambiente en el material audiovisual rescatado es fuente de mucha energía y vitalidad de parte del publico y de la banda.

Encontrar este material no fue fácil. No existe un DVD oficial hasta el momento, lo que si existe son las copias en VHS y LaserDisc. Está última fue la opción, y fue llevado a un DVD con un menú custom. Valió la pena, la banda esta cargada de energía, simbolizado en Janick Gers, en su primera aparición en un material en vivo de la banda. Muestra su histrionismo y energía a raudales. Sin desmerecer a los restantes miembros de la agrupación inglesa. Lo que si me llama la atención es en la velocidad en la cual tocan, muy rápido, y como el sonido del bajo de Steve Harris toma preponderancia. Además la voz de Bruce Dickinson suena gastada, cruda e imperfecta. Poco acostumbrados al perfeccionismo vocal del artista.

Si comparamos el audio de este recital con los otros registros en vivo de la banda, se acerca más a un bootleg de muy buena calidad. Se hicieron mínimos o nulos arreglos a este material y suena crudo, directo e imperfecto. Algo que en esa época buscaba la banda, acercarse a su sonido inicial a finales de los ’70 y principios de los ’80.

La producción del video fue más trabajada, con tomas en blanco y negro, tomas en cámara lenta dando hincapié a la banda y el publico. Con tomas incluso dentro del publico mismo y panorámicas desde el escenario, espectaculares. Su fuerza, energía y vitalidad es registrada de forma completa y sin peros. Un “pero”, de los pocos, es el escaso interés en filmar el escenario. Una de sus elementos principales son los elementos visuales en Iron Maiden, con telones que nos llevan a cada época y nos hacen viajar en el tiempo. Lamentablemente, aquí es dejado de lado. Sólo existe la banda y el publico.

La era dorada con Bruce Dickinson estaba a pronto de cerrar su ciclo. Luego de esto, vendrían un set más de material en vivo similar a este que reseñamos. Una muy buena forma de comprender Iron Maiden a principio de los noventa es este registro en vivo. Directo, al callo, sin peros. Una banda alejada un poco de los artístico y llevada a su naturaleza salvaje, esencial y principal. Material muy recomendable. 

Donington Live 1992
1. Be Quick Or Be Dead
2. The Number Of The Beast
3. Wrathchild
4. From Here To Eternity
5. Can I Play With Madness
6. Wasting Love
7. Tailgunner
8. The Evil That Men Do
9. Afraid To Shoot Strangers
10. Fear Of The Dark
11. Bring Your Daughter… To The Slaughter…
12. The Clairvoyant
13. Heaven Can Wait
14. Run To The Hills
15. 2 Minutes To Midnight
16. Iron Maiden
17. Hallowed Be Thy Name
18. The Trooper
19. Sanctuary
20. Running Free
Autor: Iron Maiden
Obra: Donington Live 1992
Originalmente publicado: 1993
Formato: DVD
Calificación: Muy Recomendable

Música: Iron Maiden – Maiden England ’88

Material que salió por primera vez en 1989 en formato de VHS. Igualmente salió una edición VHS/CD. Lamentablemente no contenía el concierto en su integridad, faltando los bises en el VHS y más de cinco temas en el formato CD. En 2013, en formato DVD y CD doble, sale a la luz el material completo de esta presentación de los días 27 y 28 de noviembre de 1988 en el NEC de Birmingham, Inglaterra. Incluye los bises finales y además un disco extra con el documental, parte 3, de la historia de Iron Maiden. Más video clips y el documental 12 Wasted Years.

Iron Maiden, luego de embarcarse en la más que extensa gira “World Slavery Tour”, donde recorrió casi el mundo entero, enfrentó las consecuencias de esta larga gira. Algunos de los integrantes, especialmente Bruce Dickinson, salieron damnificados de tocar y cantar cinco a seis días en la semana, viajes, promoción, etc. Desde la gira del Powerslave la banda prefirió cada vez más y más giras menos extensas, más aún, comenzaron el camino de dejar de ser una banda de heavy metal común a algo más progresivo. Obviamente siguiendo las influencias de las bandas progresivas de los años ’70 y ’80 (Jethro Tull, Yes, etc.)

El camino para lograr ser una banda con ideas más progresivas comienza con la inclusión de sintetizadores en las guitarras y el uso de teclados en las nuevas composiciones. Es así que nace el disco Somewhere In Time de 1986, como un disco intermedio, a lo querer lograr en su disco Seventh Son Of A Seventh Son de 1988. Algo más elaborado y siguiendo los deseos de la banda: Un disco de heavy metal progresivo.

Seventh Son Of A Seventh Son es un disco conceptual que se refiere a premoniciones, sueños, visiones del futuro. Todo esto lo enmarca este disco que muestra la mejor versión de la banda en voz y composición instrumental. Una especie de reinvención.

La gira de este disco, Seventh Tour Of A Seventh Tour, muestra a una banda en uno de sus mejores momentos. Lo que llama más la atención es la velocidad con la que tocan, muy rápido, recordando los primeros discos previo a la llegada de Bruce Dickinson. Esto causó diferencias entre los integrantes de la banda y la salida de Adrian Smith en 1990. Iron Maiden buscaba volver a sus raíces y hacer algo más directo y crudo, totalmente alejado a lo que es Seventh Son Of A Seventh Son.

Esperando conocer aún más la historia de esta mítica banda. Además de disfrutar de su extenso material en vivo. Aún queda mucho material a ver la luz e historias que contar. Este Maiden England ’88 cumple su objetivo, acercar la historia de la banda y entregar material en excelente formato de audio y video a las nuevas generaciones. Material más que imprescindible. Espero con ansias la parte final de la era dorada, Fear Of The Dark.

DVD1 – Maiden England ’88
1. Moonchild
2. The Evil That Men Do
3. The Prisoner
4. Still Life
5. Die With Your Boots On
6. Infinite Dreams
7. Killers
8. Can I Play With Madness
9. Heaven Can Wait
10. Wasted Years
11. The Clairvoyant
12. Seventh Son Of A Seventh Son
13. The Number Of The Beast
14. Hallowed Be Thy Name
15. Iron Maiden
16. Run To The Hills
17. Running Free
18. Sanctuary
DVD2
1. The History Of Iron Maiden Part 3 (1986-1988)
2. 12 Wasted Years (1987 Documentary)
3. Wasted Years (Promo Video)
4. Stranger In A Strange Land (Promo Video)
5. Can I Play With Madness (Promo Video)
6. The Evil That Men Do (Promo Video)
7. The Clairvoyant (Promo Video)
Autor: Iron Maiden
Obra: Maiden England '88
Originalmente publicado: 2013
Formato: DVD
Calificación: Imprescindible

Serie: The Hot Zone

Serie basada en el libro de Richard Preston, del mismo nombre, y llevada a la pantalla por National Geographic el 2019. De tan sólo una temporada de seis episodios.

Un grupo de monos, traídos desde África, enferman en unas instalaciones de investigación científica en los suburbios de Washington D.C. Al analizar sus restos, encuentran similitudes a un filo virus encontrado en las década de los ´70: Ebola Zaire. Sacrifican el último mono de la celda H, pero todos los investigadores y empleados involucrados están preocupados de haberse infectado y comenzar una pandemia de un virus que mata el 90% de los enfermos. 

Todo este miedo se vive en 1989, que es visto bajo los ojos de la veterinaria del Ejercito de Estados Unidos, Dra. Nancy Jaax (Julianna Margulies) y que este virus acabe con cientos de miles de personas. Junto con lo que se vive en ese año, viajamos al pasado, a los años ’70, en África con los investigadores Wade Carter (Liam Cunnigham) y Trevor Rhodes (James D’Arcy). Dichos investigadores de la Organización Mundial de la Salud viajan por Zaire y llegan a los alrededores del río Ebola, donde encuentran los brotes de esta enfermedad. Enfermedad mortal y nunca antes vista. Un panorama apocalíptico. La idea de ellos es tomar muestras y salir, pero las ansias de saber más los lleva en la ruta de esta peligrosa pandemia, hasta el presente de 1989.

Son héroes en esa historia, más que interesante en estos tiempos en los cuales vivimos con la pandemia del Covid-19. No es una enfermedad letal como el Ebola Zaire, pero de rápido y fácil contagio. Aquí nos entrega un panorama y visión de los sacrificios hechos por estos héroes de esta serie y nos da una idea de los héroes reales que están en cada centro de investigación, clínica y hospital batallando y tratando de buscar una cura a esta enfermedad. Tenemos la suerte que el Ebola Zaire no se ha esparcido en gran masa por el mundo, pero sigue siendo lo más letal conocido. Esperemos que en los próximos meses nuestro panorama actual mejore y nos entrega una esperanza. Esta serie nos entrega esa luz al final del túnel y nos entrega un mensaje de como la especie humana ha tratado estas amenazas mortales que cada cierto periodo de nuestra historia aparecen.

¿Por qué The Hot Zone? Simplemente porque es el área donde se trabaja con los filo virus y virus más peligrosos encontrados en nuestra historia. Un lugar en que pocos han accedido y donde se trabaja con lo más letal conocido en la naturaleza. Serie recomendable.

Título: The Hot Zone
Año: 2019
Creador: Michael Uppendahl - Nick Murphy
País: Estados Unidos 
Calificación: Recomendable

Música: Iron Maiden – The History Of Iron Maiden Part 1 – The Early Days

Los inicios de esta grandiosa banda de heavy metal británica son relatados por sus propios actores en este material de lujo. Simplemente todo comenzó por el interés de Steve Harris de aprender a tocar un instrumento, pero por espacio en su habitación no pudo ser la batería. Es por este motivo que interesado en la parte rítmica aprende a tocar bajo, y en apenas diez meses después de comenzar a practicar este instrumento es que forma su primera banda y se inicia a componer febrilmente sus primeras canciones. En ese deambular de bandas que no llenaban ese vació musical y esas ansias de conquistar el West-End de Londres, es que decide formar Iron Maiden. En un comienzo fue un deambular de músicos, antes de formar una banda estable y grabar su primer demo llamado The Soundhouse Tapes del que se venden 5.000 copias. Es en este periodo es que vemos el nacer de músicos que acompañaron y acompañan a Steve Harris, como Dave Murray, Paul Dianno y Clive Burr.

Steve Harris, un tipo directo y con las cosas claras, ansia cosas mayores para su banda y es por este motivo que hace circular su demo por las radios locales y entre los fans. Es aquí cuando aparece Rod Smallwood, el manager hasta hoy en día de la banda, quien lleva esa ambición de Harris a cosas concretas. Se firma el contrato con la EMI y son grabados y publicados los discos Iron Maiden (1980) y Killers (1981). Nace el concepto de su mascota Eddie The Head, quien se inmortaliza en sus portadas y es llevado al escenario de manera conceptual, hilando una historia entre la banda musical y este icono del arte pop.

Luego de la salida de Paul Dianno, llega lo que creo es lo mejor que le ha pasado a la banda: Bruce Dickinson. La banda eleva aún más su nivel musical y pasa de tener un vocalista rudo y directo como Dianno, a un hombre en las voces con un concepto más artístico. Con una voz inquebrantable durante las extensas giras The Beast On The Road en 1982 y World Piece Tour en 1983. Es aquí cuando conquistan el mundo y especialmente Norteamérica. Cimientan su carrera y su mítica historia.

Este set de dos devedés, nos entrega en su primer disco material audiovisual entre los periodos 1981 y 1983. Destaco el material grabado durante las noches en el Hammersmith Odeon de Londres durante la gira de The Number Of The Beast. En si, seria su primer material en vivo de larga duración, pero tuvo que ser descartado por la escasa luminosidad en las tomas. Una lastima, la banda suena en su potencial máximo y vemos a Bruce Dickinson en sus primeras armas al frente de la doncella.

En su segundo disco esta el documental The History Of Iron Maiden – Part 1 – The Early Days, el cual relata los inicios de la agrupación inglesa. Junto con este material, están una grabación de 1980 en el Ruskin Arms de Londres, que debe ser uno de los materiales audiovisuales más antiguos que se tenga conocimiento de la banda. Además videos de presentaciones en la televisión inglesa, video clips promocionales y fotografías por montones. Junto a fotografías del diario de Steve Harris donde escribe y relata los inicios de este sueño.

Conmueve ver a Steve Harris hablar sobre sus inicios, se ve claramente cuando viaja a finales de los ’70 y sus ojos brillan de emoción. Orgullo por lo conseguido, por el respeto a su historia y a sus fans. Material extenso, pero necesario para entender los inicios de esta banda llena de energía y mística. Material imprescindible de todas maneras.

DVD1
Live At The Rainbow: Filmed December 21st, 1980: Rainbow Theatre, London
1. Ides Of March
2. Wrathchild
3. Killers
4. Remember Tomorrow
5. Transylvania
6. Phantom Of The Opera
7. Iron Maiden
Beast Over Hammersmith: Filmed March 20th, 1982: Hammersmith Odeon, London
1. Murders In The Rue Morgue
2. Run To The Hills
3. Children Of The Damned
4. The Number Of The Beast
5. 22 Acacia Avenue
6. Total Eclipse
7. The Prisoner
8. Hallowed Be Thy Name
9. Iron Maiden
Live At Dortmund: Filmed December 18th, 1983. Dortmund Festival, Westfallenhalle, Germany
1. Sanctuary
2. The Trooper
3. Revelations
4. Flight Of Icarus
5. 22 Acacia Avenue
6. The Number Of The Beast
7. Run To The Hills
DVD2
Documental: Iron Maiden – The Early Years
Documental: 20th Century Box:Granada TV: 1981
Apariciones en TV
1. Running Free: Top Of The Pops
2. Women In Uniform: Top Of The Pops
3. Running Free: Rock & Pop TV Show
Live At The Ruskin Arms: Filmed 14th April, 1980: The Ruskin Arms, 386 High Street North, Manor Park, East London
1. Sanctuary
2. Wrathchild
3. Prowler
4. Remember Tomorrow
5. Running Free
6. Transylvania
7. Another Life
8. Phantom Of The Opera
9. Charlotte The Harlot
Videos Promocionales
1. Women In Uniform
2. Run To The Hills
3. The Number Of The Beast
4. Flight Of Icarus
5. The Trooper
Autor: Iron Maiden
Obra: The History Of Iron Maiden Part 1 - The Early Days
Originalmente publicado: 2004
Formato: DVD
Calificación: Imprescindible

Libro: Fiodor Dostoievski – El Jugador

Fiodor Dostoievski, destacado escritor ruso y precursor de la novela con tintes sociales, que hablaba de los misterios del hombre en tiempos de los Zares. Fiodor, en si, era una persona extrema, miedosa, atormentada. Le gustaba el juego en casinos, ya que esos lugares tenían el poder de llevarle del cielo al infierno y viceversa en una sola jugada. Fue engañado por muchas mujeres y esa mala suerte la usó como fuente de inspiración literaria.

Esta adicción al juego, lo lleva a vender sus febriles historias a los editores rusos, y es el caso de esta novela titulada “El Jugador”. Escrita en apenas dos meses, amenazado por su editor que si no escribía una novela en la brevedad se quedaría con los derechos de propiedad de sus obras literarias. Trata sobre problemas espirituales y de dinero. Historia que acontece en Suiza, retrato de algo mucho más que ficticio. Nuestro personaje, Alekséi Ivánovich, vive en una familia con problemas de liquidez económica, como tutor. Nuestro personaje vive el amor, el juego y problemas éticos. Esta novela es un retrato de una realidad diferente a la conocida. Un mundo que vive y le interesa el estatus económico. Retrata, sin lugar a dudas, la época final de los Zares, antes de la Revolución Rusa. Es en si, casi una novela autobiográfica, que ingresa a las profundidades del alma humana.

Alekséi, no juega por si mismo, lo hace por amor y por buena voluntad. Hay una conducta reprobable, pero con un trasfondo noble. El jugador no es el dueño de su conducta, lo deja todo por la mujer que ama. En sí, es un personaje que no es un ejemplo, pero digno de un indulto; comparándolo con los restantes personajes de la novela.

Los personajes de “El Jugador” viven perdidos, calculadamente viven gracias a las fortunas de otros, viven vidas que no les corresponden. Usan la muerte de otros para subsistir.

Fiodor Dostoievski es un gran constructor de historias y enredos. Alekséi es un hombre débil y es llevado a la perdición, es despreciado, pero sigue enamorado. Se ven en esta novela personalidades demencialmente autoritarias. Una clase hipócrita y de un trasfondo decadente.

No habla de la Rusia de la época, habla de nosotros como humanos imperfectos y critica el prejuicio a las naciones. Se ven personajes que cambian de bando, solo por interés y dinero. Libro que calza perfectamente con la vida y obra del gran Fiodor Dostoievski. Muy recomendable.

Autor: Fiodor Dostoievski
Obra: El Jugador
Originalmente publicado: 1867
Calificación: Muy Recomendable

Música: Iron Maiden – Live After Death

Live After Death ha sido hasta nuestros días el material en vivo en audio y video por excelencia de Iron Maiden. Fue grabado por Martin Birch los días 14, 15, 16, 17 de marzo de 1985, en el Long Beach Arena. Un material potente, con un sonido punzante y característico de la banda. Aparte de ser un material referente de la banda, es uno de los discos de heavy rock más importantes de su historia por su calidad de audio y la puesta en escena presentada por los ingleses.

En su primer disco, se presenta el material en vivo – Live After Death – con una imagen y sonido, que a pesar que han transcurrido 35 años, se destaca su calidad técnica, y también por la presentación de la banda. Desde un inicio se escucha el bajo galopante característico de Steve Harris. Además las guitarras punzantes y exactas de Adrian Smith y Dave Murray. No son unos guitarristas que se muevan mucho en el escenario, pero con su rica técnica y calidad lo compensan de forma extraordinaria. La voz de Bruce Dickinson es potente, única y emotiva. Son en esos días es que nace el grito “Scream for me…” para interactuar con el publico y que lo hace su marca registrada para uno de los cantantes más importantes de la historia del rock. De Nicko McBrain sólo se puede decir que es un baterista de una técnica diferente y de uno de los pocos que tiene un gran set en su batería y que lo toca absolutamente todo. Con su energía y calidad técnica es prácticamente un pulpo tocando su instrumento. En general la presentación de la banda en este registro es único, potente, lleno de energía y calidad musical. Imprescindible.

En su segundo disco, la banda presenta un documental de un poco más de una hora, en el cual se testifica ese periodo vivido entre el termino de la gira de su disco Piece of Mind, y el proceso de composición y grabación de uno de sus discos insignes: Powerslave. También se testimonia los sucesos acontecidos en la gira “World Slavery Tour”. Fue una gira extensa, muy extensa, en la cual los integrantes de la banda fueron llevados a sus limites en cuanto a lo físico y mental. La convivencia diaria fue difícil. Fue la consolidación de la banda en América del Norte y Europa, pero trajo consecuencias especialmente para Bruce Dickinson. Desde ese punto fueron giras de promoción más acotadas en su duración de fechas.

También se habla de su presentación en el Festival Rock In Rio en Brasil, en enero de 1985. Ante más de 300.000 personas, la banda presentó uno de los conciertos simbólicos para ellos, por lo que representa su primera presentación en América del Sur. Además por  el cartel de bandas presentado del festival y la cantidad de publico reunida. Parte de este concierto es presentado, mostrando el suceso en el cual Bruce Dickinson canta “Revelations” con la cara ensangrentada al tener un accidente sobre el escenario. Único.

También en este disco se presenta el documental “Behind The Iron Curtain”, que registra la visita de la banda a los países tras la cortina de hierro en los iconicos ’80. Fue la primera banda extranjera en presentarse con la totalidad de su producción. La locura causada en los países bajo el dominio soviético y las presentaciones concisas de la banda. Material histórico de lujo.

En general, es uno de los materiales en vivo más importantes de la historia del rock y heavy metal. Debe estar sin lugar a dudas en el podio entre lo mejor de lo mejor. En lo personal hay un cariño enorme por Iron Maiden. Guiaron mi niñez con sus historias y música. Marca mis inicios en el rock y que me permitió conocer una gran cantidad de bandas que ampliaron mi horizonte musical. Sin lugar a dudas un material imprescindible. Único y de culto.

DVD1: Live After Death
1. Intro: Churchill’s Speech
2. Aces High
3. 2 Minutes To Midnight
4. The Trooper
5. Revelations
6. Flight Of Icarus
7. Rime Of The Ancient Mariner
8. Powerslave
9. The Number Of The Beast
10. Hallowed By The Name
11. Iron Maiden
12. Run To The Hills
13. Running Free
14. Sanctuary
DVD2: Documental / Bonus
1. The History Of Iron Maiden Part 2: Live After Death
2. Behind The Iron Curtain
3. Rock In Rio ’85
4. ‘Ello Texas
5. Galería de Fotos
6. Videos Promocionales
Autor: Iron Maiden
Obra: Live After Death
Originalmente publicado: 2008
Formato: DVD
Calificación: Imprescindible

Serie: The Story Of God

Serie de tres temporadas en formato de  documental, conducida y producida por el mismo Morgan Freeman. Capitulo a capitulo revela historias y la visión sobre las diferentes religiones actuales y antiguos cultos sobre ciertos temas tratados.

De los episodios que más llamaron mi atención está uno denominado “Apocalipsis”. No todas las religiones creen en un “Juicio Final” o un fin de todo. Algunas piensan en un fin, pero de ciclos o etapas, para comenzar una nueva era. No todo es visto en un fin con guerras, destrucción y muerte. Es visto como una etapa de iluminación.

Otro capitulo destacado es el basado en la interrogante de quién es exactamente dios. Una tarea compleja. Muchas religiones y culturas adoran a infinidades de deidades; las principales solo a uno. Un dios sin rostro, solo una presencia invisible, una energía inexplicable. Como civilizaciones han tomado diferentes caminos para descifrar esta energía que nos gobierna y dirige. Dios es también algo personal, con quien podemos conversar, agradecer y pedir.

La creación fue también tema en esta serie documental. Existieron una fuerza y sucesos en el génesis de todo que va más allá de todo nuestro intelecto. Sólo queda aceptarlas. La creación, en sus hechos, es teológica y científica y van de la mano, acompañándose. No se atacan, conviven y aceptan. Los orígenes del hombre se basan en la concepción de un dios y este permite construir lo que  consideramos como cultura y civilización.

La gran interrogante es saber si el mal existe o hay una combinación del bien y el mal en nuestro ser. El mal, según las diferentes religiones combina ambos lados. Otras, como la religión Católica, tiene un referente para el mal como Satán. También se investiga si existe una manifestación científica-biologica del mal, como por ejemplo en nuestro cerebro.

Pruebas sobre la existencia de dios son también vistas en esta serie. Lo que más llamó mi atención fue la religión Islámica, ya que dice que la prueba de dios es la existencia de su libro sagrado: El Coran.

Las visiones de dios son vistas y se basan sobre experiencias que permitieron a ciertas personas comunicarse y conectarse con deidades durante el trascurso de la historia. Esto permitió construir monumentales iglesias, monasterios y otras obras arquitectónicas para sentirse más cerca del cielo y de dios. Como estas visiones permitieron reformar las vidas de los conectados y de los que creen en ellas. Ayudan a encontrar el camino hacia el bien y la luz.

Serie que capitulo a capitulo, nos entregó un espacio a la reflexión sobre lo relacionado a nuestras religiones y creencias. La búsqueda de dios. Esa tarea difícil, pero que nos lleva a un camino sorprendente. Serie muy recomendable.

Título: The Story Of God
Año: 2016-2019
Creador: Morgan Freeman - National Geographic
País: Estados Unidos 
Calificación: Muy Recomendable

Libro: Ernest Hemingway – Adiós a las Armas

Ernest Hemingway es considerado el escritor norteamericano contemporáneo más importante hasta nuestros días. Gran parte de su obra literaria esta basada en sus experiencias personales y las historias  escuchadas a lo largo de su vida. Adiós a las Armas, publicada en 1929 habla su experiencia personal de amor y de guerra en el frente italiano durante la Primera Guerra Mundial. Hemingway, a sus tempranos 19 años, consigue un puesto en la división de ambulancias de la Cruz Roja y es en esa posición que vivió las primeras experiencias de libertad, lejos de su familia sobre-protectora.

Luego de un ataque austriaco en el cual sale herido en 1918, que conoce en Milan a su enfermera Agnes Von Kurowsky de la cual se enamora y viven un romance durante su recuperación. La intensidad del conflicto armado, acentuá su amor por Agnes, pero en el año nuevo de 1918 vive la separación al ser exonerado y enviado de vuelta a Estados Unidos.

Lejos de su amor, Ernest vive la desesperanza al recibir una carta de Agnes, donde ella le comunica el quiebre de la relación por ser ella muy mayor y considerar que tenían vidas muy distintas. Agnes tenia 27 años.

Ernest Hemingway considerado integrante de “La generación Perdida” de los convulsionados años veinte. Parte de sus escritos hablan sobre la vida en esos locos años. Hemingway, activo machista frente al amor y la guerra se inspira en esa imposible historia de amor con Agnes y escribe su primera gran novela, que catapulta su carrera: Adiós a las Armas.

Frederick Henry es un joven conductor americano  de ambulancias para el ejercito italiano, que sale gravemente herido en una pierna, luego de un ataque austriaco. Previamente conoce a Catherine Barkley, la cual se convierte en su enfermera y se enamoran. Vive el amor en los tiempos difíciles de guerra. Vive semanas de ensueño durante su recuperación, pero ya recuperado debe volver al frente italiano y es ahí donde decide poco a poco alejarse de este conflicto bélico de un país que no es el suyo y decide luchar por su amor por Catherine.

Con un final sorpresivo, Hemingway nos muestra su visión del amor y la guerra. Su pluma sencilla, pero directa nos habla de su experiencia en este conflicto bélico y como algo que ve propio, ahora lo ve distante, sin interés. Aunque aquí en esta obra el amor es correspondido, el final es igual de triste y desolador,  al igual que la realidad. Las primeras armas de un escritor fundamental. Lectura muy recomendable.

Autor: Ernest Hemingway
Obra: Adiós a las Armas
Originalmente publicado: 1929
Calificación: Muy Recomendable

Libro: José Raimundo Zisternas – La Endemoniada de Santiago

Un momento después de haber comenzado la lectura del Evangelio de San Juan, la enferma se agitó horriblemente, levantó el pecho de un modo extraordinario, formó un gran ruido con los líquidos que había en su estómago y cuando el rezo iba en más de la mitad, tomó un aspecto horripilante: dobló el cuerpo, abrió cuanto pudo la boca y los cabellos se le erizaron. en una palabra , no parecía una criatura humana.

Carmen Marín, a mediados del siglo XIX, fue el eslabón que unió a la psiquiatría, aun en pañales, y la religión. Este texto trata sobre los seis días  en los cuales el sacerdote José Raimundo Zisternas trató con la endemoniada y se relacionó con otros sacerdotes y médicos. Cada especialista medico con una opinión en particular, formando dos bandos: unos que hablaban de un caso de histeria y otros que no encontraban sustento medico a los que experimentaron.

Zisternas retrata en parte a una sociedad curiosa y dividida del pequeño Santiago, que formaron opiniones variadas sobre los sucesos acaecidos a Carmen Marin.

Su relato espeluznante, habla sobre lo visto en la mujer: golpes fuertes contra el suelo y paredes, torsiones, gritos, ruidos extraños provenientes de su cuerpo y sucesos que rayan lo paranormal. Todo comenzaba cuando los sacerdotes comenzaban a rezar los salmos y todo finalizaba con el rezo del Evangelio de Juan.

Hace más de ciento cincuenta años ¿Fue un caso medico aún no visto y sin explicación en Chile? o simplemente ¿Fue un caso de posesión demoníaca?

Patricio Jara, en su idea original, era escribir una novela, pero encontró el texto de José Raimundo Zisternas como el indicado para relatar esos espeluznantes seis días que marcaron a la teología y medicina en Chile.

Junto con el informe de Zisternas al arzobispo de Santiago de la época, se adjuntan cartas e informes de los médicos tratantes. Se une la ciencia con lo desconocido.

Sin lugar a dudas el rescate de un documento aterrador. Recomendable.

Autor: José Raimundo Zisternas (Autor), Patricio Jara (Editor)
Obra: La endemoniada de Santiago
Originalmente publicado: 2010
Calificación: Recomendable

Cine: Blade Runner 2049

Film situado treinta años después de la película original, donde los humanos han vuelto a ser creados artificialment. Estos llamados replicantes, ahora Nexus 9, cumplen funciones en la Tierra y fuera de ella. Uno de estos replicantes es el blade runner llamado K (Ryan Gosling), quien cumple funciones de retirar a los viejos modelos de replicantes prohibidos. En una de sus operaciones, llega a la granja de Sapper Morton (Dave Bautista) donde lo liquida y descubre bajo el suelo de la granja, junto a un árbol, las osamentas de una mujer. Luego de análisis forenses determinan que trata de un viejo modelo de replicante que murió a causa de una cesárea. La policía encuentra que esto por seguridad debe ser mantenido en secreto y deben buscar al o a los niños que nacieron de esta replicante. Algo aberrante para esta sociedad distopica.

En la búsqueda de la identidad, llegan a Niander Wallace (Jared Leto), fabricante de tecnología de inteligencia artificial y de replicantes, sucesor del trabajo que realizaba Tyrell en la película original. Dicha a esta investigación de descubre que las osamentas corresponden a Rachael, antigua secretaria replicante  de Tyrell y fugitiva desde hace treinta años. Todas las fichas van hacia Rick Deckard (Harrison Ford), blade runner retirado y que se cree se fugó con la replicante por amarla y querer salvarla.

Otra de las aristas de esta película son los orígenes de K. En un inicio él piensa que sus recuerdos, originalmente implantados, son reales y que lo llevarían a pensar que él es humano y relacionado al niño buscado para su retiro. Poco tiempo después investiga sí los recuerdos humanos pueden ser implantados y se entera  que eso esta prohibido. Pero estos recuerdos lo llevaran a descubrir la verdad al final de esta historia. En la búsqueda de la verdad viaja a las ruinas de lo que serian Las Vegas y se encuentra con Rick Deckard quien le testifica que Rachael estaba embarazada y que el niño o la niña fue protegida por Movimiento de Libertad Replicante. K y Deckard son atacados por hombres de Wallace, quienes robaron los restos de Rachael y quieren encontrar al niño para poder construir un nuevo modelo de replicantes.

Secuela de gran calidad en lo referente a trama y efectos especiales, donde se trata de seguir la historia de Blade Runner de 1982. Aún vemos ese mundo distopico venido a menos, contaminado, donde las diferencias sociales son marcadas. El tema de las castas y el trato existente entre humanos reales y replicantes es remarcado y vivido nuevamente en este film. se ve a los replicantes como seres de segunda clase, construidos solamente para la producción y tareas que los humanos no realizan o no podrían realizar. 

Película extensa en tiempo, pero se hace necesaria para no dejar ni un cabo suelto de esta interesante historia. Las actuaciones de Harrison Ford y  Ryan Gosling se complementan para entregarnos la verdad y ampliar esta historia. Esperamos en un futuro próximo precuelas a secuelas de esta fascinante historia. Hay mucho aún por entregar para Blade Runner. Muy recomendable.

Título: Blade Runner 2049
Año: 2017
Director: Denis Villeneuve
País: Estados Unidos
Calificación: Muy Recomendable